It always seems impossible until it’s done.
Spotify広告は「売る広告」ではないのかもしれない

Spotify広告は「売る広告」ではないのかもしれない

音声広告のこれからを考える

“好きであり続けてもらうための広告”という再定義

音声広告が、あらためて注目を集めているようですね。
Podcast、音声SNS、そしてSpotify。
「画面を見ないメディア」として、音声は確かに生活の中に深く入り込みました。

一方で、こんな声もよく聞きます。

  • Spotify広告は成果が分かりにくい
  • クリックもコンバージョンも取れない(本当?)
  • 結局、何に効いているのか分からない

しかし、この違和感は本当に「Spotify広告の弱さ」なのでしょうか。
逆に、測ろうとしている “物差し”そのものがズレているのではないか と感じています。

音声広告、とりわけSpotify広告は、
これまでの広告とは まったく違う役割 を担い始めていると考えています。
それを理解しないまま使えば、「効かない広告」に見えるのは当然です。

このプログラBLOG特別編では、
Spotify広告を中心に、音声広告の役割を再定義しながら、
どんな広告主が使うべきか」「何を目的にすべきか」を整理してみたいと思います。

音声広告は3つのモデルに分けられる

現在の音声広告は、大きく3つのモデルに分けられると考えています。

1. ラジオ/Radiko型
従来のラジオ広告の延長線にあるモデルです。
地域性が強く、比較的低予算でも出稿でき、
告知・販促・集客に向いています。

これはこれで、非常に完成度の高い広告モデルです。

2. YouTube型(動画プラットフォーム従属型)
音楽を映像プラットフォームで聴く人たち向けのモデルです。
広告ロジックは動画広告そのもので、
ミッドロール、スキップ前提、CV重視。

音声体験よりも、広告在庫と効率が優先されます。

3. Spotify型
そして、Spotifyです。
このモデルは、上記2つとは決定的に異なります。

  • 音声が主役
  • 生活の中で流れている
  • 広告は“幕間”に限定される
  • 体験そのものが価値

Spotify広告は、
音声広告を民主化するモデルではないのだろうと思っています。
むしろ、広告主を選ばないと成立しないモデルです。

Spotify広告は「完全ミドルファネル」である

Spotify広告を語る上で、最も重要なのはここです。

人の購買行動を「ファネルで語る」時代は過ぎた気もしますが
あえていうなら、Spotify広告は、
認知(アッパーファネル)でもなければ、
刈り取り・コンバージョン(ローワーファネル)でもありません

完全に、ミドルファネル専業です。

初期認知を狙うと、
「聞いたことはあるが、よく分からない」存在が増えます。

刈り取りを狙うと、
音声体験そのものが壊れ、
「音声広告=邪魔」という視聴体験の学習が進んでしまいます。

Spotify広告が担うべき役割は、
売ることではありません。

判断を促さず、
判断しやすい状態を保つこと。

つまり、
その商品やサービスが「売られてもいい状態」を維持する広告です。

テレビCMとの役割分担

ここで、テレビCMとの関係を整理します。

テレビCMの役割で大きいのは、今も明確です。(もちろん、他もありますが)

  • 社会的に認められた存在だと示す
  • 「これを選んでも間違いではない」と伝える
  • 大きな物語で、揺れを止める

これを、
プログラマティカでは「揺れを止める広告」と呼んでいます。

一方、Spotify広告はどうか。

Spotify広告は、
この “揺れ”を止める広告ではありません。

揺れが再発しないように、
そっと支え続ける広告。

テレビCMが「決着をつける」広告なら、
Spotify広告は「決着後の心を安定させる」広告です。

両者は代替関係ではなく、
時間軸の異なる分業関係 にあります。

Spotify広告とは「関係維持の行為」である

ここで、人間関係のたとえが最も分かりやすいと思います。

  • 出会い、好きになるきっかけ
  • 関係を選ぶ決断

これは、テレビCMの役割に近い。

一方で、

  • 記念日にきちんと感謝を伝える
  • 押し付けない気遣いを続ける
  • 関係を壊さない距離感を保つ

これは、Spotify広告が持つ役割に非常によく似ています。

Spotify広告とは、
好きになってもらうための広告ではなく、
好きであり続けてもらうための広告。

さらに踏み込めば、

「広告で何かを起こさないこと」
そのものが、最大の成果なのかもしれない。

これは、従来の広告観とは真逆です。

なぜSpotify広告は「拾いすぎてはいけない」のか

ここで、ラジオ広告との違いが明確になります。

ラジオ広告は、

  • 低予算
  • 小規模
  • 地域密着

といった広告主を広く受け入れることで成立します。

Spotify広告は、違います。

確かに、プログラマティック環境は整っています。
しかし、効率の論理を優先しすぎると、
ユーザー体験が“ごちゃまぜ”になります。

トーンの違う広告、
強い売り込み、
頻度の高い繰り返し。

それらが増えれば、
Spotify広告が持っていたはずの
優位性・特異性は一気に失われます。

Spotify広告の価値は、
希少性と統制 にあります。

Spotify広告を使うべきブランド、使うべきでないブランド

この思想に立つと、
「どんな広告主とご一緒すべきか」は明確です。

向いているブランド

  • すでに一定の認知・利用がある
  • 壊したくないブランド
  • 静かな価値を大切にする
  • 長期視点で関係を考えられる

向いていないブランド

  • 初期認知を一気に取りたい
  • 即時CVを求める
  • FQを上げたがる
  • 広告を使い捨てで考える

Spotify広告は、
強くしたいブランドのための広告ではありません。
壊したくないブランドが使うべき広告です。

最後に

Spotify広告は、万能ではありません。(と勝手に考えています)
むしろ、使いどころを間違えると、
ブランドを静かに傷つけてしまう広告なのかもしれません。

しかし一方で、
この役割を正しく担える媒体も、ほとんど存在しません。

音声広告の未来は、

  • 何かを起こすこと
  • 声を大きくすること

ではなく、

何も壊さないこと。
関係を続けられる状態を、
そっと支え続けること。

その先に、
Spotify広告という「新しい答え」があるのだと思います。

今回は、たまたまSpotify広告について考える機会がありましたので
それを「特別編」として、終了したはずの(笑)プログラBLOGとして
整理してみました。

 

Programmatica Inc.
Yoshiteru Umeda|楳田良輝